Statens Kunstfonds præmierer fire bogudgivelser fra efteråret 2008
Klaus Høeck for digtsamlingen Palimpsest
Janina Katz for romanen Længsel på bestilling
Kim Leine for romanen Valdemarsdag
Ursula Andkjær Olsen for digtsamlingen Havet er en scene
Udvalgets begrundelser for præmieringerne for efteråret 2008:
Klaus Høeck: Palimpsest
Gyldendal, 2008
Palimpsest er en bog der består af 576 sider eller 1.035 digte, og er således allerede i sin fremtoning et vægtigt værk. Hvert digt i bogen, som i øvrigt markerer kunstnerens 70-års fødselsdag, er struktureret som et firedobbelt haiku, 5-7-5 stavelser gange fire, i et system, der først og fremmest fremtvinger en række overrumplende linjebrud, der lader læseren få øje på alle de ord, der også står inde i ordene. Digtene i Palimpsest, som betyder 'skrevet hen over', forholder sig til tre fænomener: billederne, tonerne og ordene. I første del af bogen forholder Høeck sig til kunstværker fundet i The 20th Century Artbook, 448 digte skrevet til 488 kunstværker fra det 20. århundrede. Anden del lader 97 digte forholde sig til 97 jazzmelodier af Dexter Gordon og John Coltrane, og i tredje del beskriver 448 oder et væld af dagligdags genstande, begreber og abstrakter i en tætført strøm af præcise og hverdagslige glimt af det konkrete:
Ode til kaffemaskinen
kaffemaskinen
snorker højt som om den har
onde drømme an
dre gange skal den
helbredes fra sin forkalk
ning til tider er
et skvæt eddike
nok så kører den igen
kaffemaskinen
brygger kaffe og
jeg skriver digte om den
så enkelt er det
Et sted siger Høeck, at digtet "tætner fugen mellem sprog og verden", og overalt er det tilfældet, at der digtes om at digte, mens ord fra de naturvidenskabelige systemer holder hele den store verdensskrift ud i kølig og strakt arm, så man som læser overvældes og opmærksomt læser med i oderne til kartoflen, fremtiden, Hortensiaen, sko, tvetydigheden og farven orange.
Janina Katz: Længsel på bestilling
Vindrose, 2008
Længsel på bestilling er måske snarere en optegnelse end en roman, som der står på omslaget. I en forholdsvis løs struktur opridses en række ferierejser til Israel, hvorunder jeg’et, som deler biografiske træk med Janina Katz, bliver erotisk besat af en langt yngre mand. Jeg’et er som Janina Katz sidst i 60’ erne, polsk jøde med bopæl i Danmark og forfatter.
Centrum i bogen er begæret, elskoven, gammel kvinde-ung mand, kvindens vished om, at denne mand er hendes sidste elsker, dette, den sidste elskov, før kroppen lukkes ned. Disse temaer omsluttes med stor intelligens og stort mod. Desuden handler bogen om brændpunkter i jødisk historie og om Israel af i dag; og den handler om jeg’ets forhold til sin mor, om smerte og anger – det, der bliver for sent, når nogen dør; og hvor svært det er at blive voksen; og hvor lang tid, det kan tage. To stemmer blander sig ivrigt, når jeg’et tænker over disse ting. Nemlig hendes to bog-børn, to figurer fra en børnebogsserie, hun har skrevet. Disse halvvoksne børn intervenerer i handlingen og diskuterer med deres bog-moder. Det kan lyde søgt, men er det ikke – måske fordi de får funktion af jeg’ets alter ego, et yderst begavet og kritisk sådant.
Det er Kunstfondens Litterære Udvalg en fornøjelse at præmiere et så originalt og vedkommende værk.
Kim Leine: Valdemarsdag
Gyldendal, 2008
Romanen Valdemarsdag handler om et brutalt mord, der bliver begået i København en dag i 1938. Men historien om matrosen Erik Rasmussen, der yderst kontrolleret gør sig selv til jalousimorder, er fortalt i en lakonisk tone. Måske derfor virker dens voldsomme inventar af sex, underklasse, vold og død aldrig effektjagende. Der lægges i en rolig rytme lag på lag af psykologi og miljø på Eriks (livs)historie. Alligevel formår romanen at bevare en gådefuldhed omkring sin hovedperson. I en vis forstand kommer vi aldrig til at forstå, hvorfor Erik handler, som han gør. Psykologien bliver ikke fulgt til dørs og forceret. Der hviler en beskrivende og dokumentarisk stemning over beretningen som angiveligt handler om forfatterens egen bedstefar og understøttes af officielle papirer fra politiafhøringerne. Bogen er dog lige så fjern fra journalistisk reportage som fra de andre genrebestemmelser, man prøver at sætte i værk over for den. Men tidsbilledet virker autentisk. Læseren ledsager en stilfærdig morder på gaden 15. juni (Valdemarsdag) 1938. Hvordan forfatteren opnår dette, er ikke helt til at sige. Måske fordi han ikke vil overbevise gennem rekvisitter, men bare fremvise et menneske og et handlingsforløb, der kun lader sig se på baggrund af de voldsomme livsbegrænsninger, mennesker den gang var underlagt, sammenlignet med i dag.
Ursula Andkjær Olsen: Havet er en scene
Gyldendal, 2008
Samlingen er en kompleks og polyfonisk komponeret hybridbog, som alene i sit udstyr ikke ligner mange andre digtsamlinger, der udgives i Danmark lige nu. Det er forfatterens femte bog, og sandsynligvis den mest radikale hidtil. Titlen giver associationer til mediehav og (selv)iscenesættelse, og i samlingen møder vi en række tablauer, der har med skuespil, satire, myte og maskepi at gøre. Bogen er en samtidsskildring, blandt andet inddrages en række blogs skrevet af amerikanske soldater under Irak-krigen, og vi inviteres med til "audition til det omkostningsfrie liv", hvor en vrængende stemme skyder med skarpt :
De patter på deres
fucking bløde værdier mens de pirrer sig selv med de
hårde hvorefter de stikker dem langt op i røven på
middelklassen.
Men vi møder også langt mere neddæmpede stemmer, der giver et fintsanset portræt af en mor og en datter. Mange tekstspor og læsestrategier hvivles op og blandes i bogen, det er en krævende læseopgave, men også en imponerende tour de force gennem mange typer sprog, kulturhistoriske fragmenter og tankegods. Ursula Andkjær Olsen sætter det hele i scene med sprælske ordguirlander, som hænges op både over og under læseren.
Hvad drømmer du nu?
De små sværme i kanten de hårfine væsner. I
vindueskarmen. Dem mente jeg dem
drømte jeg til dig.
Vi mødes i den nærmeste
bark vil du ikke nok?
Ridser du mig
dét?
Statens Kunstfonds Litteraturudvalg:
Nils Gunder Hansen (fmd.), Christina Hesselholdt og Morten Søndergaard.
For yderligere information, kontakt konsulent Anne-Marie Rasmussen, tlf. 33745075, e-mail: anmara@kunst.dk.
Sidst opdateret af Søren Beltoft d. 30.01.09.